随着我国高等教育事业的不断发展，音乐专业教育需要突出其教学特色，帮助学生更好地满足专业学习需求。钢琴教学需要根据学生音乐素养的培养要求和基本的市场需求来探索专业发展方向。因此，综合类大学生需要加强音乐学院钢琴教学和其他专业音乐教学，探索新的教学指导方法，理论与实践协调统一，不断提高钢琴教学的专业水平。
一、综合音乐学院招生及就业情况
(1)招生
总的来说，综合性大学已经发展了几十年。笔者主要调查的是综合性大学音乐专业教育的情况招生为师范、艺术、民族。学生入学前往往专业基础较强，音乐专业素质相对较高。但是很多学生在高考前还是有短暂的训练，入学后在专业学习上的劣势比较明显。专业水平的欠缺导致他们在专业学习和专业上缺乏专业技能。
(2)学生在校学习。
综合大学本科学生的钢琴专业教育比较薄弱，主要是因为高考阶段的音乐专业考试往往不是针对钢琴演奏的。音乐学院专业学生的综合性大学生钢琴教育，不仅要做好基础教学的指导工作，还要围绕学生的专业素质进行系统的教学[1]。还有就是学生专业教育的引导。师范学校和艺术学校最终培养出来的学生，往往是未来中小学音乐教师队伍的主力军。所以从综合类大学学生入学后的实际情况来看，音乐学院更偏重于成人的钢琴教学，大部分老师会鼓励基础好的学生去主修钢琴或者选择继续深造。
(三)就业趋势
从音乐学院毕业后，大多数学生将从事中小学音乐教师或音乐学校的专业教育指导，或瞄准学术和教学研究的主要专业趋势。有的学生会在电视台、演出团体、工会等艺术团体做艺术普及或表演工作。另外，受社会潮流的影响，音乐学院的大部分专业学生通常毕业后都不从事本专业，毕业后专业也基本荒废。
二。当前综合性大学音乐学院钢琴教学的常见问题
(一)教学目标的设置不合理
综合音乐学院的钢琴教学与普通钢琴教学有着明显的区别。钢琴教学重在加强对学生演奏能力的指导，而一般的音乐学院专业水平有限。如果教师遵循钢琴教学的指导，很难达到理想的课程教学效果。因此，大多数教师和学生对综合性大学音乐学院的钢琴教学指导没有一个清晰的概念。
(二)教学指导针对性不够
在音乐学院学生专业教学指导过程中，其他乐器的演奏应围绕专业课进行，强调对学生综合学习能力的全面指导。在课程教学过程中，如果钢琴教学未能结合专业特点，与普通音乐课程相混淆，就会导致课程教学缺乏针对性和实效性，破坏学生的个性发展需求。教学任务完成后，大部分教师会注重对学生表演能力的考核，而忽视对学生基本功的训练。如果曲目难度增加，学生的专业学习更为严重，无法帮助学生在钢琴学习中不断强化学科素养。
(三)钢琴教学的重点不明确
目前，综合性大学音乐学院学生的专业能力参差不齐。他们大多是在高考前夕经过短暂的培训后通过艺考，所以基本的专业能力相对较弱。从学生学习的实际情况来看，大学生的课程设置和学生的专业学习难免会有一些不协调的地方。如何在短时间内帮助学生提高演奏技巧，突出钢琴专业指导的重点内容时间学生的音乐综合能力会逐步提高，对音乐专业的驾驭能力会比较强。
三。提高综合性大学音乐学院钢琴教学质量的相关措施
(一)实施以人为本。
综合音乐学院学生在钢琴专业指导、学生专业学习情况、音乐认知水平等方面存在较大差异。在教学期间，要根据美术教学的特点，帮助学生在基础知识和技能学习上做个性化的探索和分析。在音乐教学期间，教师可以将大众教育与精英教育紧密结合，不同曲目的教学会细分为精弹、浏览等曲目。精品剧目主要强调对学生专业技能的引导。在一些经典作品的学习和演奏下，教师选择相应的曲目，让学生了解曲目的体裁、风格和和声要求[2]。而浏览曲目则是选择一些难度相对较低的曲目，并要求学生在规定的时间段内完成基本演奏学习时间。教学指导的主要目的是开阔学生的学习视野，让学生不断训练视听能力。这种课程教学指导强调对学生进行系统的教学指导。学生可以根据自己的专业基础水平和目标发展需要，按照教师的教学计划和教学目标要求，帮助学生做专业基础知识的强化训练。对于学生来说，也是一个系统的学习。探索对学生进行有效教学指导的基本途径，要求教师做好教学分层，对不同专业能力的学生进行分层教学指导。
(2)搞好基础教学。
基础教学指导是学生掌握钢琴演奏的必要环节，钢琴教育体系的建立可以为学生提供更广阔的探索和实践空间。如果采用精英教育和大众教育的目标，未来的专业实践还是应该围绕基础教育展开[3]。大学生需要渗透基础知识，探索音乐学院不同专业之间的互通性，探索学习音乐知识或技能的有效途径，这可以为他们的专业水平发展带来良好的保障条件。笔者对钢琴教学的基本划分做了如下详细的分析和论述：
1.音乐基金会
钢琴基础教学需要从学生手指动作的指导入手，进而帮助学生更系统、更全面地进行基础音乐学习。基础音乐教学要注重学生的乐感和音乐表现，这就要求学生在反复的练习和探究中具有良好的音乐感知能力和灵敏的体验。但是，学生对音乐的敏感程度因人而异。在大学教学指导时，老师可以对学生进行专业指导，并详细讲解音乐知识。对于学生来说，可以根据音乐的特点，理解音乐内容，感受音乐情感和意图，进而探索音乐表现方法和情感表现形式。随着不断的强化训练和指导，学生的音乐表达能力会逐步提高。
2.技术基础
本教学指导的目标是从音乐知识的划分和运用等方面探讨连音、跳音、非连音等钢琴演奏方法。在这段教学指导期间，教师强调对学生的专业技术指导，锻炼学生的手指灵敏度，让学生在手指力量、速度、灵敏度等方面开始强化练习，不断强化和巩固钢琴技能。对于学生来说，在表演阶段串联手腕可以进一步增强手臂和手指的协调性
在音乐表演教学中，如果设置了演唱者的音乐，就会出现男女声的差异，原曲的曲调也会在表演过程中对学生产生不同的影响。如果原调不适合演唱，那么在钢琴演奏过程中，调音会更好地满足演奏的基本要求。移调演奏主要是针对音乐演奏的不同要求，需要根据理论基础条件做多种实践探索，这也是学生探索有无音乐实践的基本途径。
2.视奏能力指导
高校学生视奏能力好，能快速浏览音乐曲目，逐步扩大对音乐作品的接触，学生简称时间提高专业准确度的有效途径。音乐学院的学生需要在日常学习阶段加强这方面的专业实践和探索，才能具备良好的综合音乐素质，为个人的钢琴学习打下良好的基础。
3.理解和聆听音乐艺术作品。
要全面引导学生的艺术感知能力，就要在实践探索中提高学生的音乐审美情趣，在实践探索中强化学生的感知能力。这种能力不仅是学生个体与生俱来的能力，对后天的培养也有很高的要求。因此，教师应该认识到，学生在高校专业学习期间的修养，需要通过对不同表现形式和风格的作品的学习来积累。经过反复的倾听和理解，他们可以逐渐积累自己的情感经验。学生应该扩大音乐学习的知识面，帮助他们更好地享受音乐[3]。对于专业学生来说，音乐欣赏是他们具有良好文化艺术素养的标志。在各种社会实践或人际交往过程中，只有具备欣赏和学习多元化艺术作品的能力，才能进一步提升生活体验感，也才能在实践中重塑专业学习理念。因此，高校钢琴教师需要明确课程重点，有针对性地加强和引导学生，为其发展进步打好基础。
(4)注重实际操作。
艺术实践是综合性大学加强专业教学指导的一种方式。在钢琴教学中，课堂任务的完成和艺术实践可以与课堂教学指导相互依存，相辅相成，相互协调。教会可以在课后组织学生进行声乐和器乐伴奏，无论是四重奏还是自唱。在实践教学的指导模式下，学生可以巩固基础知识，进一步提升艺术实践体验，优化钢琴课程的学习效果。
(五)改进教学评价。
在现阶段综合性大学音乐学院的钢琴教学中，加强学生的钢琴演奏能力是关键。教学评价机制也需要注重视奏、合作探究、合作表现等。在获得学生的学习反馈后，学生可以进一步提高自己的钢琴学习水平。教师还需要改进教学评价方法，做好基本功的分段测试，让学生在实践探究中逐步加强换位、导流的弹奏能力。如果是师范院校的钢琴教学指导，老师需要帮助学生加强个人教学能力，为以后就业打好基础。
四。结论。
综合性大学对我国的人才输出有着重要的影响，所以在钢琴教学指导期，教师需要面向市场需求，对学生进行专业、系统的教学指导。当教师在专业探索中能够满足市场发展的基本要求时，才能对钢琴课程有全面的思考和认识。当综合性大学音乐学院的钢琴教学能够有针对性地开展时，学生可以将理论与实践相结合，在实践探索学习中反思自己的不足，通过教师的全面指导，不断提高自己的专业学习水平。
