随着人们生活水平的不断提高，越来越多的高中生学习表演，参加表演艺术考试，对文化艺术的追求也越来越高，尤其是对影视表演和戏剧表演的追求。但是很多高中生家长对表演艺术的看法是片面的。要真正认识和理解这两种表现，需要进行深入的分析和探讨。

一、戏剧表演与影视表演个性意识课

首先，来中考的新表演生，专业表演老师会给学生上的第一堂课是表演认知课；表演形式有很多种，他们看到的影视表演需要在导演前期制作完成后才能呈现给观众。也就是说，作为演员，他们在导演用自己的肢体语言或情感表达为他们营造的环境中，拥有各种素材、剧本、艺术创作。

面对面的戏剧表演不同于影视表演。是真实的表演，是用自己真实的动作、声音、感情进行的舞台表演，可以达到与观众直接交流的目的。所以戏剧表演比电影表演更有价值。影视表演可以突飞猛进，这对演员提出了更高的要求。作为表演艺术家，我们应该对人物有深入的了解和分析。但思想的最终表达是一样的，让人从表达中感受生活，领悟生活，贴近人心；能赋予生命力的演员才是合格的演员。

二、语言技能训练是中考表演课每个学生的必修课。

戏剧影视表演专业主要课程有：影视艺术概论、演员基本功、舞蹈指导、形体训练、戏剧语言训练、戏剧表演、表演片段、戏剧小品、声乐。

让学生在自己创作的规定情境中，学会真实地、有机地行动，建议正确的自我舞台创作和舞蹈创作的自我感受。对于中考表演老师来说，零基础表演的学生，首先选择的是培养基本功和舞台感，培养基本素质，包括创作注意力、想象力、生活观察感知、模拟、节奏感、信念等。在中国艺考的表演课程体系中，首先是《语言技巧训练》，主要指导学生语言能力的训练，包括基本功训练、基本功训练、表现力训练。让学生在训练过程中学习艺术言语的内外技巧，掌握基本规律和方法，培养学生自如驾驭艺术言语的能力，懂得在创作中调动和运用艺术言语手段塑造角色台词。

三、表演专业老师的教学特色让每个学生都交口称赞。

在中考表演老师教学期间，大家经常说表演老师其实就是表演教练或者表演指导，顾名思义。一个好演员的表演取决于表演老师的调调！就是指导演员如何表演，表演艺术考生如何应对考场。表演指导老师在表演艺术考试的发展中起着不可估量的作用。导演最能理解演员的内在潜力。中考表演课，表演和导演老师一起给考表演的学生上表演课，多人指导一个学生。在每一段学习期间，学生都对老师的严格训练和学习不满。等各个学校的表演测试成绩下来后，回去看看表演指导老师对自己认真负责的态度。想想老师每天从早到晚的陪读，有时候怕学生不吃饭会饿。

据调查，北京中考有自己的表演训练教学研发课程体系。培训老师分配到第一次和第二次考试的内容。专业分工和表演老师的线路不变。授课老师都是6年以上教龄，在e班10人小班授课